«Торжество» — продолжение сотрудничества Андрея Стадникова и продюсеров Дарьи Вернер и Евгении Петровской, в котором родились, среди прочих, спектакль «СЛОН» Мастерской Брусникина и наша «Родина». Осенью 2019 года по заказу фестиваля современного искусства steirischerherbst в австрийском городе Грац команда показала перформанс CHOW DOWN! (ЖРИ!). В 2020 году Дарья Вернер и Евгения Петровская создали театральную компанию «Второе…

«Торжество» — продолжение сотрудничества Андрея Стадникова и продюсеров Дарьи Вернер и Евгении Петровской, в котором родились, среди прочих, спектакль «СЛОН» Мастерской Брусникина и наша «Родина». Осенью 2019 года по заказу фестиваля современного искусства steirischerherbst в австрийском городе Грац команда показала перформанс CHOW DOWN! (ЖРИ!). В 2020 году Дарья Вернер и Евгения Петровская создали театральную компанию «Второе…

«Здесь больше, чем просто селедка» — совместное авторское переосмысление картины Питера Брейгеля-старшего «Нидерландские пословицы» режиссёром Туфаном Имамутдиновым и актерами Центра творческих проектов «Инклюзион». На картине «Нидерландские пословицы» найдены отсылки и интерпретации более чем 100 известных пословиц и поговорок (предполагается, что на самом деле Брейгель изобразил их на картине гораздо больше). «Сидеть на пепле между табуретами», «Вешать…

На сцене два актера. Один из них — с особенностями ментального и физического развития, другой — без видимых особенностей. Два мира, не пересекавшиеся прежде, встречаются на сцене, чтобы в течение часа найти точки соприкосновения и понять друг друга. Удастся ли им это? И возможно ли такое будущее, где каждый, живя свою жизнь дальше, будет знать…

Любящий отец потерял дочь: она возвращалась домой, слушая музыку в наушниках, и её сбила машина. Отец уверен: теперь его погибшая дочь стала деревом у обочины той дороги. А теперь представьте, что этот отец — вы. Петербургский режиссер Илья Мощицкий приглашает на сцену добровольца из зала и предлагает ему сыграть спектакль вместе с ним. Кто он…

«Ад это я» — спектакль, действие которого, как маятник, раскачивается между сценой и залом, переводит внимание аудитории от частных историй к общественно значимым, от постиронии к новой искренности, от совместного караоке к безмолвному разговору. В присутствии автора произносится, выкрикивается и выносится на обсуждение публики текст пьесы. Артисты вместе со зрителями вторгаются в пространство «другого», пытаются…

Пьеса «Опус ДНК» — это попытка распутать сложнейший узел взаимоотношений, завязанный на любви, родстве, стыде и страхе, на ворохе амбиций, взаимных обид и манипуляций. Средствами привычного языка достичь взаимопонимания мы всё чаще оказываемся бессильны: на этапе, когда мощное развитие этой цивилизации ставит под угрозу её собственное существование, проблемы языка требуют поиска специфических решений. Поэтому в…

Что это такое — постоянно чувствовать себя «другим»? Внешность актера — не только его инструмент, но и его судьба. Что делать киргизу, узбечке, армянину, калмыку в российском кино? А если в тебе целый букет национальностей, и твое лицо не похоже на лица большинства зрителей, то можешь ли ты добиться успеха? Кем на самом деле ты…

Живёт девочка Катя в лилипутском городке. Никому она не нужна: ни маме, ни папе, ни учительнице, ни одноклассникам, ни самой себе. Некрасивая, нелюбимая, неумная, одинокая, и мобильник кнопочный. Ни друзей, ни подруг, и буллят её, и троллят, и светит ей страшная «спецшкола на Савушкина»… Но в один прекрасный (или, скорее, ужасный) день, когда кажется, что…

В феврале 2021 года премьера спектакля Space X открыла юбилейный год ЦИМа: тогда «театр post» исследовал пространство Большого зала. В октябре спектакль возвращается в ЦИМ, чтобы открыть новое пространство — Новый зал на втором этаже. В проекте Space X «театр post» вступает на ещё не исследованную им территорию — территорию архитектуры. Архитектура — это не…

Преподаватель физики приезжает в родной дом, чтобы отдать загадочный «долг», к которому он готовится странным образом: воображает, что убивает каждого, кто встречается ему на пути. Его окружают странные персонажи: дядя-таксист, полицейский, женщина — они существуют как будто лишь в его бреду, но постепенно сквозь бред проступает сюжет, отсылающий к травматическому прошлому. Пьеса, в которой слышатся…

Соединяя техники предметного театра с кинематографическими приемами, авторы спектакля создают хрупкий визуально-музыкальный мир детских воспоминаний. В этом мире уютно горит свет в окошке и тикают ходики. В этот укромный детский мир беспощадно вторгается большая война взрослых. Камера выхватывает детали и пристально изучает фактуры, через биографию вещей и предметы погружая в историю, а музыка и саунд-дизайн…

Спектакль театра «Эскизы в пространстве» — оммаж всему пантеону русского рока сразу, сделанный в эстетике курёхинской «Поп-механики». Событий в сумрачном пространстве Чёрного зала хватает: сценическая композиция сплетена из образов, жестов, кодов поколения, отрывков интервью, стихов и музыки эпохи «дворников и сторожей». В любую минуту рядом с вами могут начать танцевать, раздеваться, есть плёнку или умываться углём. Героев…

Спектакль театра «Эскизы в пространстве» — оммаж всему пантеону русского рока сразу, сделанный в эстетике курёхинской «Поп-механики». Событий в сумрачном пространстве Чёрного зала хватает: сценическая композиция сплетена из образов, жестов, кодов поколения, отрывков интервью, стихов и музыки эпохи «дворников и сторожей». В любую минуту рядом с вами могут начать танцевать, раздеваться, есть плёнку или умываться углём. Героев…

1964 год. Командировочный с путевкой и чемоданом приезжает отдохнуть в Пицунде и влюбляется в официантку Лику, которая, как широко известно, никому не дает. Командировочный заказывает салат Столичный и все, пропала жизнь. Побег, граница с Турцией, спутник в космосе, наконец КГБ. Что с ними станет через пятьдесят лет? С их молодостью? Со страной? Как и с…

Герой спектакля Семена Александровского – Давид Ян, создатель компании Abbyy, разработчик электронных словарей Lingvo и зачинатель флешмобов в России. Документальная пьеса Евгения Казачкова написана на основе многочасовых бесед с самим Яном, единственным персонажем «Топлива».

«Как маленький человек, носитель какого-то идеального мира или представления о мире внутри себя, смог противостоять государству на любом уровне. Уже тем, что верил в свой внутренний мир». Михаил Дурненков в интервью блогу фестиваля «Любимовка» «Если взять понятие ТРИП буквально из словаря, то «это измененное состояние сознания, характеризуемое отличным от типичного восприятием и интенсивным процессом осознания»….

Победители резиденции BlackBox 19/20 создают спектакль-конструктор: он меняется от показа к показу и не повторяется никогда. Это похоже на встряску калейдоскопа, благодаря которой на сцене создается новая реальность. «Мы написали три пьесы в трех разных жанрах и поставили по ним три мини-спектакля. Затем каждый мини-спектакль мы разделили на элементы и поместили их в алгоритм, который…

«Мне сейчас было бы интересно встретиться с тобой». «Какое счастье, что мы не вместе». «Если ты не врал под ёлками, значит всё не зря». «Надо было еще тогда все тебе высказать». «Я ищу кого-то наподобие тебя». СОВМЕСТНЫЕ ПЕРЕЖИВАНИЯ посвящены первой любви. Мы не открываем всех тайн, но спектакль экспериментальный: это не шоу с актёрами на…

«Мне сейчас было бы интересно встретиться с тобой». «Какое счастье, что мы не вместе». «Если ты не врал под ёлками, значит всё не зря». «Надо было еще тогда все тебе высказать». «Я ищу кого-то наподобие тебя». СОВМЕСТНЫЕ ПЕРЕЖИВАНИЯ посвящены первой любви. Мы не открываем всех тайн, но спектакль экспериментальный: это не шоу с актёрами на…

«Мне сейчас было бы интересно встретиться с тобой». «Какое счастье, что мы не вместе». «Если ты не врал под ёлками, значит всё не зря». «Надо было еще тогда все тебе высказать». «Я ищу кого-то наподобие тебя». СОВМЕСТНЫЕ ПЕРЕЖИВАНИЯ посвящены первой любви. Мы не открываем всех тайн, но спектакль экспериментальный: это не шоу с актёрами на…

«Абьюз» – это четыре реальности в одной сценической: праздничное прошлое, обморочное настоящее, документальность гражданского суда, кошмар сновидения. Героиня спектакля отправляется в опасное путешествие за пределы видимого мира в поисках собственной цельности – и терпит поражение. «Абьюз» – это два новых голоса в российском театре. Первый голос принадлежит драматургу Наталье Зайцевой, которая дебютировала в сезоне 17/18…

В ближайшем будущем Федеральная миграционная служба выносит решение о выдаче гражданства с помощью поэтического экзамена. Мигранты учатся стихосложению, чтобы впечатлить работниц ФМС. Одному из них это удается- в него влюбляется самая строгая из чиновниц.

В ближайшем будущем Федеральная миграционная служба выносит решение о выдаче гражданства с помощью поэтического экзамена. Мигранты учатся стихосложению, чтобы впечатлить работниц ФМС. Одному из них это удается- в него влюбляется самая строгая из чиновниц.

В ближайшем будущем Федеральная миграционная служба выносит решение о выдаче гражданства с помощью поэтического экзамена. Мигранты учатся стихосложению, чтобы впечатлить работниц ФМС. Одному из них это удается- в него влюбляется самая строгая из чиновниц.

«Урод» — режиссерский дебют актера Мастерской Виктора Рыжакова Артема Дубра. Пьесы немецкого драматурга Мариуса фон Майенбурга хорошо известны в России: «Мученик» в «Гоголь-центре», «Камень» в театре Наций и др. «Урод» — современная европейская притча про «казаться, а не быть». Инженеру электронных систем безопасности Летте отказывают в международной командировке из-за внешней непривлекательности. Чтобы соответствовать, Летте делает…

«Урод» — режиссерский дебют актера Мастерской Виктора Рыжакова Артема Дубра. Пьесы немецкого драматурга Мариуса фон Майенбурга хорошо известны в России: «Мученик» в «Гоголь-центре», «Камень» в театре Наций и др. «Урод» — современная европейская притча про «казаться, а не быть». Инженеру электронных систем безопасности Летте отказывают в международной командировке из-за внешней непривлекательности. Чтобы соответствовать, Летте делает…

«Зарница» — новый проект творческого тандема режиссера Юрия Квятковского, драматургов Андрея Родионова и Екатерины Троепольской, актеров мастерской Дмитрия Брусникина и художника Полины Бахтиной.

«Зарница» — новый проект творческого тандема режиссера Юрия Квятковского, драматургов Андрея Родионова и Екатерины Троепольской, актеров мастерской Дмитрия Брусникина и художника Полины Бахтиной.

Подкаст — разговор на равных. О чем поговорить с актерами, в чем они эксперты? И вообще, что такое экспертность в мире, который меняется до неузнаваемости каждую неделю? «Мерцание»* — новое совместное исследование театра «Июльансамбль» и арт-практика Александра Андрияшкина, взявших за отправную точку отказ от готовых решений и попыток что-либо закрепить однажды и навсегда. Вместо репетиций…

Спектакль «Женщина и невропатолог» — это опыт для пятнадцати зрителей, которые пройдутся по коридорам своего подсознания и ЦИМа и попробуют разобраться, есть ли реальность — или же всё вокруг лишь картинка.

Спектакль «Женщина и невропатолог» — это опыт для пятнадцати зрителей, которые пройдутся по коридорам своего подсознания и ЦИМа и попробуют разобраться, есть ли реальность — или же всё вокруг лишь картинка.

После экологической катастрофы в недалёком будущем человечество распадается на небольшие сообщества. Люди живут под водой. Люди живут в песках. Люди живут в вечных снегах. Нарушены коммуникации между людьми. Но что тогда остается людям? Что-то же остается? К чему стремиться, Чего желать, когда Утрачена общность, Утеряны смыслы, Утрачены связи. Что-то же остается? Пьеса Юлии Савиковской была…

После экологической катастрофы в недалёком будущем человечество распадается на небольшие сообщества. Люди живут под водой. Люди живут в песках. Люди живут в вечных снегах. Нарушены коммуникации между людьми. Но что тогда остается людям? Что-то же остается? К чему стремиться, Чего желать, когда Утрачена общность, Утеряны смыслы, Утрачены связи. Что-то же остается? Пьеса Юлии Савиковской была…

Каждый спектакль зрители, а также зрители, пожелавшие стать участниками, исследуют новую порцию письменных свидетельств Древней Руси. Берестяные грамоты радикально обновили представления о русской истории и совершили переворот в понимании обстоятельств жизни наших предков. Благодаря им мы узнали, как были устроены отношения между жителями Древней Руси, их повседневная жизнь. В «Хорошо темперированных грамотах» разрозненные свидетельства складываются в захватывающую драматургию со своими темами, приемами и героями — так «театр…

Герои текста Пряжко — Оля и Сергей — относятся к такому типу людей, которых мы привыкли не замечать, воспринимая их как продолжение, дополнение окружающего пространства, как людей, сливающихся с пейзажем. Доверчивые, питающиеся внушаемыми им извне идеями — жертвы безответственной политики государства, которые сами перестают обращать внимание на то, как плохо они живут. В спектакле «театра…

Семнадцать перформеров на пустой сцене — семнадцать разных тел в чёрных трико, по-своему переживающих один и тот же момент. Они соединяются и разъединяются, поддерживают и направляют, заботятся и провоцируют друг друга на действие. Их действия несинхронны, но в этом их сила: у каждого своё время и свобода продлить его или сжать. Движениями они создают мозаику…

Зачастую общение в семье, в особенности по отношению к женщине, сводится к простым глаголам: приготовь, посмотри, погладь, сходи и т.д. Повелительные глаголы являются главным критерием «счастливой» семьи. Глагол направлен в основном на тело. Принцип танцевального перформанса «Һаvа» позволяет увидеть невидимое — отношение самой женщины к этому глагольному миру и своему существованию в нём. И сам…

Лирическая комедия на русском и татарском языках. Перед нами одна затянувшаяся репетиция музыкальной группы, которая никак не может довести до ума свою программу — мешают как внутренние противоречия, так и внешние обстоятельства непреодолимой силы. Борис Павлович, режиссер спектакля: «Язык — это, наверное, самый интересный аспект театра и вообще культуры. В нашем спектакле эта тема возникает на нескольких уровнях. Во-первых, разные национальные языки. Когда Инна Яркова,…

Спектакль-медитация по пьесе Дины Сафиной. «5mm/h» — диалог двух людей, получивших возможность посмотреть на мир в изменившихся обстоятельствах, когда травма встраивается в опыт, а жизнь продолжается дальше. Премьера состоялась в Казани в рамках драматургического конкурса PRO/ДВИЖЕНИЕ 2019. Дина Сафина стала лауреатом премии «Золотая Маска» 2021 в номинации «Лучшая работа драматурга» за «5 mm/h». Ангелина Мигранова,…

Спектакль-сторителлинг «Калуга. Театральная» — это сказ про Калугу, театр, улицу Театральную, жизнь в городе и новые городские легенды. Спектакль-прогулка, во время которого зрители пробуют на вкус — в прямом и переносном смысле — атмосферу центра Калуги. В Калуге он играется как настоящий променад: зрители пробуют знаменитые пончики, пенный напиток или квас (по желанию), сладости, кофе из уютной…

Влияет ли место, в котором ты живешь, на гибкость ума? Вот в Подольске живут чуть больше 300 тысяч человек, и, как утверждают сотрудники одного отделения, «в Подольске в основном тупые». Но у каждого есть шанс, если Подольск вдруг станет в его воображении лучше Амстердама. Например, Амстердама. Пьеса «Человек из Подольска» — лауреат «Золотой Маски». Автор,…

Два актера на сцене — и бесчисленные варианты судьбы их героев, Марианны и Роланда, исследующих любовь, дружбу и понятие свободы воли на фоне квантовой физики. Если бы я тогда сказала… Если бы я промолчал… История не знает сослагательного наклонения. Что сказано, то сказано. Время движется линейно. Но если существует любое возможное будущее, тогда решения, которые мы…

Вы находитесь здесь. Здесь можно купить билет на спектакль_. Спектакль_ создавали и продолжают создавать семнадцать или гораздо больше флюидных идентичностей — художни_ков и природных явлений. Здесь говорят об опыте коммуникации с Другим и не только. Ниже могут находиться подробности о том, кто, как и зачем приглашает вас стать частью ландшафта и/или найти убежище. Обратите внимание,…

Вы находитесь здесь. Здесь можно купить билет на спектакль_. Спектакль_ создавали и продолжают создавать семнадцать или гораздо больше флюидных идентичностей — художни_ков и природных явлений. Здесь говорят об опыте коммуникации с Другим и не только. Ниже могут находиться подробности о том, кто, как и зачем приглашает вас стать частью ландшафта и/или найти убежище. Обратите внимание,…

«Сосед» — это спектакль по пьесе белорусского драматурга Павла Пряжко в жанре «разговоры», созданный совместно с композитором Кириллом Широковым в нижегородском Центре театрального мастерства. Режиссёр Евгений Маленчев: «Сосед» тесно связан с моими сегодняшними представлениями о театре. С мыслями о сценическом времени, о композиции, о событийности, о существовании актера. В течении полутора часов мы наблюдаем за разговором двух персонажей «ни о…

«Торжество» — продолжение сотрудничества Андрея Стадникова и продюсеров Дарьи Вернер и Евгении Петровской, в котором родились, среди прочих, спектакль «СЛОН» Мастерской Брусникина и наша «Родина». Осенью 2019 года по заказу фестиваля современного искусства steirischerherbst в австрийском городе Грац команда показала перформанс CHOW DOWN! (ЖРИ!). В 2020 году Дарья Вернер и Евгения Петровская создали театральную компанию «Второе…

Комедия о супружеской жизни. Пять утра. Кухня. Уже который час супруги Барбара и Вернер выясняют отношения. Семейный скандал — война, в которой то поводом, то оружием становятся обиды, раздражение, страсть, непонимание, недоверие и упрямство. Совершат ли они попытку услышать друг друга?

Карнавальный триллер в эстетике комикса, исследующий страсть к насилию в современном обществе. Диалог в спектакле строится через крупные планы, тем самым включая зрителя в действие. Правила игры, заданные жанром, помогают воспринять тяжелую тему, осмыслить ее и задать себе вопросы: что такое насилие? Какой выбор сделаю я, столкнувшись с ним лицом к лицу? Став частью системы, смогу ли я из…

«Ад это я» — спектакль, действие которого, как маятник, раскачивается между сценой и залом, переводит внимание аудитории от частных историй к общественно значимым, от постиронии к новой искренности, от совместного караоке к безмолвному разговору. В присутствии автора произносится, выкрикивается и выносится на обсуждение публики текст пьесы. Артисты вместе со зрителями вторгаются в пространство «другого», пытаются…

Что это такое — постоянно чувствовать себя «другим»? Внешность актера — не только его инструмент, но и его судьба. Что делать киргизу, узбечке, армянину, калмыку в российском кино? А если в тебе целый букет национальностей, и твое лицо не похоже на лица большинства зрителей, то можешь ли ты добиться успеха? Кем на самом деле ты…

Герой спектакля Семена Александровского – Давид Ян, создатель компании Abbyy, разработчик электронных словарей Lingvo и зачинатель флешмобов в России. Документальная пьеса Евгения Казачкова написана на основе многочасовых бесед с самим Яном, единственным персонажем «Топлива».

«Как маленький человек, носитель какого-то идеального мира или представления о мире внутри себя, смог противостоять государству на любом уровне. Уже тем, что верил в свой внутренний мир». Михаил Дурненков в интервью блогу фестиваля «Любимовка» «Если взять понятие ТРИП буквально из словаря, то «это измененное состояние сознания, характеризуемое отличным от типичного восприятием и интенсивным процессом осознания»….

Победители резиденции BlackBox 19/20 создают спектакль-конструктор: он меняется от показа к показу и не повторяется никогда. Это похоже на встряску калейдоскопа, благодаря которой на сцене создается новая реальность. «Мы написали три пьесы в трех разных жанрах и поставили по ним три мини-спектакля. Затем каждый мини-спектакль мы разделили на элементы и поместили их в алгоритм, который…

«Абьюз» – это четыре реальности в одной сценической: праздничное прошлое, обморочное настоящее, документальность гражданского суда, кошмар сновидения. Героиня спектакля отправляется в опасное путешествие за пределы видимого мира в поисках собственной цельности – и терпит поражение. «Абьюз» – это два новых голоса в российском театре. Первый голос принадлежит драматургу Наталье Зайцевой, которая дебютировала в сезоне 17/18…

«Абьюз» – это четыре реальности в одной сценической: праздничное прошлое, обморочное настоящее, документальность гражданского суда, кошмар сновидения. Героиня спектакля отправляется в опасное путешествие за пределы видимого мира в поисках собственной цельности – и терпит поражение. «Абьюз» – это два новых голоса в российском театре. Первый голос принадлежит драматургу Наталье Зайцевой, которая дебютировала в сезоне 17/18…

«Зарница» — новый проект творческого тандема режиссера Юрия Квятковского, драматургов Андрея Родионова и Екатерины Троепольской, актеров мастерской Дмитрия Брусникина и художника Полины Бахтиной.

«Зарница» — новый проект творческого тандема режиссера Юрия Квятковского, драматургов Андрея Родионова и Екатерины Троепольской, актеров мастерской Дмитрия Брусникина и художника Полины Бахтиной.

Подкаст — разговор на равных. О чем поговорить с актерами, в чем они эксперты? И вообще, что такое экспертность в мире, который меняется до неузнаваемости каждую неделю? «Мерцание»* — новое совместное исследование театра «Июльансамбль» и арт-практика Александра Андрияшкина, взявших за отправную точку отказ от готовых решений и попыток что-либо закрепить однажды и навсегда. Вместо репетиций…

«Может ли спектакль стать способом соединения традиции и новации? Пьеса, написанная более ста лет назад, совершенно неизведанна и, возможно, по-прежнему остается «новой драмой». Она про нас — людей, потерявших способность любить. может, мы не понимаем, что именно потеряли, ведь все мы бесконечно говорим про любовь, но любить как-то не очень у нас получается» (Виктор Рыжаков…

«Может ли спектакль стать способом соединения традиции и новации? Пьеса, написанная более ста лет назад, совершенно неизведанна и, возможно, по-прежнему остается «новой драмой». Она про нас — людей, потерявших способность любить. может, мы не понимаем, что именно потеряли, ведь все мы бесконечно говорим про любовь, но любить как-то не очень у нас получается» (Виктор Рыжаков…

«Ад это я» — спектакль, действие которого, как маятник, раскачивается между сценой и залом, переводит внимание аудитории от частных историй к общественно значимым, от постиронии к новой искренности, от совместного караоке к безмолвному разговору. В присутствии автора произносится, выкрикивается и выносится на обсуждение публики текст пьесы. Артисты вместе со зрителями вторгаются в пространство «другого», пытаются…

Что это такое — постоянно чувствовать себя «другим»? Внешность актера — не только его инструмент, но и его судьба. Что делать киргизу, узбечке, армянину, калмыку в российском кино? А если в тебе целый букет национальностей, и твое лицо не похоже на лица большинства зрителей, то можешь ли ты добиться успеха? Кем на самом деле ты…

Герой спектакля Семена Александровского – Давид Ян, создатель компании Abbyy, разработчик электронных словарей Lingvo и зачинатель флешмобов в России. Документальная пьеса Евгения Казачкова написана на основе многочасовых бесед с самим Яном, единственным персонажем «Топлива».